Elementos de las Artes y Recursos Estéticos

BRAMBILA GOMEZ SAMUEL
Ubicación curricular
Contenido Elementos de las artes y recursos estéticos apreciados en el entorno natural y social, así como en diversas manifestaciones artísticas.
Proceso de Desarrollo de Aprendizaje (PDA) Analiza el uso intencional de elementos de las artes y recursos estéticos como ritmo, repetición, armonía, contraste y variación, en manifestaciones artísticas, para emplearlos en una creación personal.
Metodología Proyecto comunitario
Escenario Aula
Ejes Articuladores
  • Igualdad de género
  • Artes y experiencias estéticas

Plan de clase

Planeación de la Sesión 1: Elementos de las Artes y Recursos Estéticos


Nivel Educativo: Secundaria 2º


Edad de los Alumnos: 12 a 15 años


Área: Artes


Duración: 50 minutos


Objetivo (PDA): Que los alumnos analicen el uso intencional de elementos de las artes y recursos estéticos como ritmo, repetición, armonía, contraste y variación, en manifestaciones artísticas y empleen estos en una creación personal.




Metodología: Proyecto Comunitario


Enfoque: Artes y experiencias estéticas, Igualdad de género




Fase 1: Inicio (15 minutos)



  1. Presentación del tema: Introducir a los estudiantes a los elementos de las artes y recursos estéticos, explicando la importancia de su uso en el entorno natural y social, así como en diversas manifestaciones artísticas.



    • Actividad Rompehielos: "Mírame y dime qué ves." En grupos de 4, uno hace una pose o gesto y los demás interpretan, enfocándose en cómo los elementos visuales comunican emociones o ideas.



  2. Despertar el interés: Mostrar ejemplos variados de manifestaciones artísticas (pintura, música, danza, teatro, etc.) señalando los elementos de arte y recursos estéticos presentes, asegurando representar igualitariamente obras de artistas de diferentes géneros, culturas y épocas.



  3. Definición de problema comunitario: Explicar cómo la colaboración y el trabajo en equipo pueden potenciar la apreciación estética y la creación artística. Ejemplificar con proyectos artísticos colectivos donde la sinergia entre artistas haya enriquecido la obra final.




Fase 2: Desarrollo (25 minutos)



  1. Exploración y análisis: Dividir la clase en equipos mixtos (en cuanto a género