Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas

Plan de clase

Planeación de clase: Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas

Tema: Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas
Objetivo PDA: Reflexiona sobre la manera en que las artes fortalecen la identidad, dan sentido de pertenencia y resultan esenciales para favorecer la interculturalidad crítica.

Metodología: Proyecto comunitario
Enfoque: Artes y experiencias estéticas e Inclusión

Problemática: Falta de práctica de bailables regionales (huapango) en las y los jóvenes.

Duración: 3 sesiones de 50 minutos cada una

Sesión 1:
Inicio:

1. Introducción al tema: Presentar a los alumnos la importancia de la identidad y el sentido de pertenencia en las manifestaciones artísticas, haciendo énfasis en la relevancia de las artes para fortalecer la identidad cultural y promover la interculturalidad crítica.


2. Actividad introductoria: Realizar una lluvia de ideas sobre qué entienden por identidad y sentido de pertenencia en las manifestaciones artísticas. Anotar las respuestas en el pizarrón.

Desarrollo:

1. Exposición teórica: Explicar a los alumnos en qué consiste el huapango como una manifestación artística regional.


2. Experiencia estética: Mostrar videos o imágenes de huapangos realizados por jóvenes de la comunidad o de otras regiones.


3. Taller práctico: Dividir a los alumnos en grupos y proporcionarles instrumentos o grabaciones de huapangos. Invitarlos a practicar los pasos básicos del huapango y a familiarizarse con la música y la danza.

Cierre:

1. Reflexión grupal: Pedir a los alumnos que compartan sus impresiones y emociones durante la actividad práctica. Preguntarles cómo se sienten al practicar una manifestación artística regional