Patrimonio cultural de la comunidad en manifestaciones artísticas que fomentan la identidad y el sentido de pertenencia.
Santiago Berumen
Ubicación curricular
Contenido Patrimonio cultural de la comunidad en manifestaciones artísticas que fomentan la identidad y el sentido de pertenencia.
Proceso de Desarrollo de Aprendizaje (PDA) Expresa, mediante lenguajes artísticos, la relevancia de valorar, conservar y preservar el patrimonio cultural, como legado que le otorga identidad y sentido de pertenencia.
Metodología Proyecto comunitario
Escenario Aula
Ejes Articuladores
- Apropiación de las culturas a través de la lectura y la escritura
Plan de clase
enseñanza-aprendizaje centrado en el estudiante y promover la participación activa de los alumnos.
Planeación de clase: Patrimonio cultural de la comunidad en manifestaciones artísticas que fomentan la identidad y el sentido de pertenencia.
Objetivo:
Expresar, mediante lenguajes artísticos, la relevancia de valorar, conservar y preservar el patrimonio cultural, como legado que le otorga identidad y sentido de pertenencia.
Metodología: Proyecto comunitario
Fase 1: Inicio
- Presentar el tema con una introducción que explique la importancia del patrimonio cultural en la identidad y sentido de pertenencia de una comunidad.
- Realizar una lluvia de ideas en la que los alumnos compartan sus conocimientos previos sobre el patrimonio cultural de su comunidad y las manifestaciones artísticas que lo representan.
- Plantear el problema del desconocimiento de la diversidad de bailes mestizos en México y cómo esto afecta la preservación y valoración del patrimonio cultural.
Fase 2: Desarrollo
- Dividir a los alumnos en grupos y asignarles la tarea de investigar sobre un baile mestizo de México. Cada grupo deberá indagar sobre su origen, características, música y vestimenta típica.
- Proporcionar recursos y materiales para que los alumnos realicen una representación artística del baile mestizo que investigaron. Pueden utilizar música, danza, pintura, escultura, entre otros.
- Fomentar la colaboración entre los grupos y facilitar el acceso a información adicional si es necesario.
- Brindar tiempo para que los grupos ensayen y preparen su representación artística.
Fase 3: Cierre
- Organizar una exposición en el aula o en otro espacio de la escuela donde los grupos presenten su repr