Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas.

Plan de clase

Planeación de clase:

Tema: Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas.

Objetivo: Crea propuestas artísticas utilizando intencionalmente características de algunos estilos artísticos, a favor de la interculturalidad crítica, para fortalecer las identidades personal y colectiva.

Metodología: Aprendizaje servicio.

Duración: 3 sesiones de 50 minutos cada una.

Interdisciplinaridad: Se abordará el problema de la revisión de los elementos del teatro: actores, guion, escenografía, maquillaje, vestuario, público, teatro, texto, iluminación.

Enfoque: Artes y experiencias estéticas y de Pensamiento crítico.

Sesión 1: Introducción al tema y exploración de la identidad en el teatro.

Fase de inicio:

• Presentación del tema: Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas.


• Actividad de motivación: Proyección de imágenes de diferentes manifestaciones artísticas que reflejen la identidad y sentido de pertenencia.


• Planteamiento de la problemática: Revisión de los elementos del teatro y su relación con la identidad.

Fase de desarrollo:

• Realización de una lluvia de ideas sobre los elementos del teatro y su impacto en la identidad.


• Presentación de ejemplos de obras de teatro que aborden temas de identidad y sentido de pertenencia.


• Análisis y reflexión sobre los elementos del teatro y su relación con la identidad personal y colectiva.


• Actividad práctica: Los alumnos trabajarán en grupos para crear una pequeña escena teatral que refleje la identidad de una comunidad o grupo social.

Fase de cierre:

• Presentación de las escenas teatrales creadas por los grupos.


• Reflexión y análisis de las propuestas artísticas realizadas.


• Cierre de