Patrimonio cultural de la comunidad en manifestaciones artísticas que fomentan la identidad y el sentido de pertenencia.
Alezita Perez
Ubicación curricular
Contenido Patrimonio cultural de la comunidad en manifestaciones artísticas que fomentan la identidad y el sentido de pertenencia.
Proceso de Desarrollo de Aprendizaje (PDA) Expresa, mediante lenguajes artísticos, la relevancia de valorar, conservar y preservar el patrimonio cultural, como legado que le otorga identidad y sentido de pertenencia.
Metodología Proyecto comunitario
Escenario Escuela
Ejes Articuladores
- Artes y experiencias estéticas
Plan de clase
Tema: Patrimonio cultural de la comunidad en manifestaciones artísticas que fomentan la identidad y el sentido de pertenencia.
Objetivo (PDA): Expresa, mediante lenguajes artísticos, la relevancia de valorar, conservar y preservar el patrimonio cultural, como legado que le otorga identidad y sentido de pertenencia.
Metodología: Proyecto comunitario
Problemática: Los alumnos no participan en danzas folclóricas en la escuela.
Duración: 3 sesiones de 50 minutos cada una.
Fase 1: Inicio
- Presentación del tema: Introducir a los alumnos al concepto de patrimonio cultural y su importancia para la identidad y el sentido de pertenencia de una comunidad.
- Motivación: Realizar una breve actividad en la que los alumnos compartan alguna manifestación artística que consideren patrimonio de su comunidad, como una canción, una danza, un cuento, etc.
- Diagnóstico: Realizar una lluvia de ideas para identificar los conocimientos previos de los alumnos sobre el tema y su experiencia en danzas folclóricas.
Fase 2: Desarrollo
- Investigación: Organizar a los alumnos en grupos y asignarles una danza folclórica representativa de su región. Cada grupo deberá investigar sobre la historia, características, vestimenta, música y coreografía de la danza asignada.
- Práctica: Con base en la investigación realizada, los alumnos deberán practicar la danza folclórica en sus respectivos grupos, ensayando los pasos, movimientos y ritmos.
- Creación: Cada grupo deberá crear una presentación artística que incluya la danza folclórica asignada, utilizando recursos como música, vestuario y elementos escenográficos que resalten la identidad cultural de su comunidad.
Fase 3: Cierre
- Presentación: Los gr