Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas.

Plan de clase

Planeación de clase para trabajar el tema "Identidad y sentido de pertenencia en manifestaciones artísticas" en alumnos de Secundaria 1º, utilizando la metodología de Proyecto comunitario y atendiendo al problema "No comprendo las nociones básicas de espacio y equilibrio en relación con la figura y el fondo de una composición". La planeación se desarrollará en 4 sesiones de 50 minutos cada una, dividiéndose en tres fases: Inicio, Desarrollo y Cierre. Se utilizará un enfoque de Artes y experiencias estéticas.

Sesión 1:
Inicio:

• Explicar a los alumnos el objetivo de la clase: apreciar la intención expresiva en diversas manifestaciones artísticas para la construcción crítica de las identidades personal y colectiva.


• Realizar una actividad de reflexión en la que los alumnos piensen y compartan sobre qué significa la identidad y el sentido de pertenencia.


• Presentar el problema: la falta de comprensión de las nociones básicas de espacio y equilibrio en relación con la figura y el fondo de una composición.

Desarrollo:

• Introducir el concepto de espacio y equilibrio en la composición artística.


• Mostrar ejemplos visuales de diferentes obras de arte que ejemplifiquen el buen uso del espacio y el equilibrio.


• Realizar una actividad práctica en la que los alumnos realicen una composición utilizando figuras y fondo, prestando atención al espacio y equilibrio.

Cierre:

• Reflexionar en grupo sobre las composiciones realizadas y cómo se aplicaron las nociones de espacio y equilibrio.


• Relacionar la actividad con el tema de identidad y sentido de pertenencia, destacando cómo el manejo del espacio y el equilibrio puede influir en la interpretación de una obra de arte.


• Asignar